"USAnatomy - Steven Klein"

Registro do que vi e gostei na exposição USAnatomy do fotógrafo americano Steven Klein encerrada no MUBE em São Paulo no dia 28/08. Klein é especializado em moda e mostra com seu trabalho fortes influências do mestre Helmut Newton.

" A Santa Ceia, segundo David Lachapelle".

Essa releitura da Santa Ceia do fotógrafo americano David Lachapelle pertence ao editorial

" Jesus is my Homeboy", inicialmente publicado na revista inglesa I-D em 2003, e posteriormente lançado como livro.

Lachapelle vai aos subúrbios norte-americanos e fotografa as pessoas ,que fazem parte deste cenário sempre ligado à pobreza, drogas, prostituição e violência, como necessitados da palavra e ajuda deste Cristo moderno.

"Campanha da Gucci Guilty -- Director's Cut."

Na linha de vídeos publicitários de perfumes dirigidos por cineastas, esta campanha da fragrância Gucci Guilty é dirigida pelo mestre da HQ, Frank Miller. O desenhista teve sua primeira experiência como diretor de cinema ao lado de Robert Rodriguez, no filme " Sin City: Cidade do Pecado". Frank Miller usa a mesma estética de Sin City, que por sua vez, matêm fiel a estética do HQ. Esta versão é o corte do diretor, ou seja ampliada , que dirige os atores Chris Evans e Raquel Evan Wood.

" O Resgate de Harrison: Em Foco o Fotógrafo de Guerra"

O ponto principal, usado pelo diretor Elie Chouraqui, no filme “ O Resgate de Harrison”(2000, co-produção francesa) é a luta de uma esposa, a jornalista Sarah, em uma busca emocionante e arriscada ao marido, o fotógrafo de guerra, Harrison Lloyd, que desaparece quando vai registrar os horrores da guerra da ex-Iugoslávia.
Harrison que já está cansado de presenciar tantos horrores de guerra, decide fazer deste seu último trabalho e depois voltar e se dedicar definitivamente à família e seu hobby de cultivar flor. Ao aceitar a missão de cobrir os eventos na Iugoslávia, o fotógrafo se vê numa realidade assustadora, visto que a “Guerra dos Balcãs”, como também ficou conhecido este conflito, se mostrou como uma das guerras mais violentas e sangrentas da história. Quando Harrison é declarado morto no front croata Sarah , interpretada pela atriz Andie MacDowell não se conforma, recusa-se a acreditar na notícia e parte para a Iugoslávia para encontrar o marido. Com a ajuda de colegas fotógrafos (Adrien Brody), Sarah, com firmeza e determinação, mergulha nas loucuras de uma guerra real que ocorreu entre os anos de 1991 a 2001. Esta guerra foi causada por uma combinação complexa de fatores políticos e religiosos: o fervor nacionalista, crises políticas, sociais e de segurança que se seguiu ao fim da Guerra Fria e a queda do comunismo na ex-Iugoslávia.
Este cenário de terror que é o da guerra é o ambiente de trabalho para os profissionais em fotografia que se especializam em registrar os conflitos ao redor do mundo e as vertentes destes conflitos como os genocídios, destruição total de cidades, fome e misérias. Existente desde a Guerra da Secessão Americana e a Guerra da Criméia, no final do século XIX, a fotografia de guerra viu sua evolução, como o surgimento de câmeras mais portáteis como a Leica, para facilitar o trabalho dos fotógrafos nos fronts de batalhas e com o crescimento de sua importância como fonte jornalística determinante e verídica de fatos reais.
Se primeiro, a Fotografia de Guerra preocupou-se com imagens icônicas e gloriosas da Primeira e Segunda Guerras Mundiais, viu-se totalmente preocupada em mostrar os horrores e violências cometidas na Guerra do Vietnã. Neste conflito vemos de forma mais clara, vítimas queimadas pelo efeito do Nalpam e crianças vietcongs são mostradas como vítimas de soldados americanos, que ao contrário do aspecto de heróis da Segunda Guerra, são vistos como jovens loucos, drogados ou assustados e enganados pela propaganda mentirosa de luta pela liberdade que os EUA justificaram para essa guerra.
A História da Fotografia de Guerra segue evoluindo para uma Guerra do Golfo e do Iraque até os conflitos terroristas atuais, preocupada com a autenticidade de imagens, hoje geradas pelo processo digital, fáceis de serem manipuladas, evitando assim, conflitos políticos maiores. Houve também, nestes conflitos a distribuição pela mídia de uma visão distanciada de bombardeios e explosões, geralmente produzidas dos próprios aviões- caças, como em jogos de video games, evitando ao máximo mostrar os grandes homicídios e destruições causados pelas guerras.
A Fotografia de Guerra é um ramo fantástico dentro da história da fotografia e tem fatos e autores interessantes, como é o caso do grande fotógrafo Robert Capa, único presente a registrar o episódio do dia D, na Segunda Guerra Mundial, o resultado do seu trabalho (pouco visto devido a um erro do laboratório), foi de grande valia para o cineasta Steven Spielberg criar a cena inicial do seu filme “O Resgate do Soldado Ryan”.

"Mam"

Museu de Arte Moderna de São Paulo, no Parque Ibirapuera.Fotografia de 2004.

David Lachapelle Portraits

Neste slide vemos alguns trabalhos do fotógrafo americano David Lachapelle. Portraits Imperdíveis!

" A Exposição de Ródtchenko na Pinacoteca"

"Fotos de fotografias", há que não goste, mas quis registrar minha visita ( só consegui ir no último fds!) à exposição do fotógrafo russo Aleksandr Ródtchenko, na Pinacoteca de São Paulo, encerrada dia 01 de maio.
Ródtchenko faz parte do movimento de arte construtivista russo, que inclue cinema e fotografia, movimento que revolucionou as artes visuais na década de 20.
Esse é o resultado do que gostei e vi por lá, as imagens foram um pouco contrastadas e saturadas para amenizar o reflexo feito pelo vidro que protegia as fotografias.